شعر کلاسیک فارسی. کلاس استاد "اشعار عاشقانه شرق در قالب های کوچک شعر اشعار عاشقانه شرق ارائه

اسلاید 5

ابوعبدالله جعفر رودکی

سالهای زندگی: 860-941

یکی از پایه گذاران اصلی شعر شرق در روستای پنجرود متولد شد. او در دربار فرمانروایان ساسانی بخارا به بالاترین شکوه و شهرت دست یافت، اما در اواخر عمر از اقبالش خارج شد و مجبور شد به روستای زادگاهش بازگردد و در آنجا درگذشت. میراث شعری او، طبق یک نسخه، بیش از 130 هزار دوبیتی است، به گفته دیگری - 1300 هزار، اما تا زمان ما بیش از 1000 بیت باقی نمانده است. رودکی در آثار خود به طور گسترده ای از گونه های مختلف شعری - قصیده، غزل، رباعی و غیره استفاده کرد. ویژگی شعر او یک حیثیت انسانی برجسته، لاکونیسم و ​​سادگی سبک است.

اسلاید 6

طلوع خورشید به نام باشکوه او شباهت دارد،
ماه مانند جامی در قلم است که شاه آن را به سلامتی می نوشد.
سرنوشت بسیار شاد رهبر به دستاوردهایی منجر می شود.
تمام سعادت زمین ثمره مراقبت اوست.
در اینجا فرد رنجور میوه های شادی آور نخواهد یافت.
این باغ خائن است، این طاق بی وفا است.
باغبان مثل شاخه ای خشک زندگیت را قطع خواهد کرد
و گردباد برگ های تو را خواهد پاره و با خود خواهد برد.

اسلاید 7

ابن سینا ابوعلی حسین

سالهای زندگی: 980-1037

دانشمند دایره المعارف، شاعر، در نزدیکی بخارا به دنیا آمد. به عربی و تاجیکی می نوشت. او میراث علمی عظیمی از خود به جای گذاشت - حدود 300 اثر، از جمله "کانون علوم پزشکی"، که برای تقریباً پنج قرن یکی از اصلی ترین کتابچه های راهنمای پزشکی به حساب می آمد. از جمله رساله های فلسفی معروف ترین آنها عبارتند از: «کتاب الشفاء»، «کتاب الامر و دستورات»، «کتاب العلم». شعر ابن سینا با محتوای عمیق و وضوح فکری خارق العاده اش متمایز است.

اسلاید 8

با دو سه الاغ نزدیک مسجد،
که فکر می کنند عاقل ترین دنیا هستند،
شبیه الاغ باش تا بتوانی گیاور باشی
این نادانان ناگهان اعلام نکردند.
وقتی دوستم با دشمنم کنار می آید،
من خوشحال خواهم شد که چنین دوستی را ترک کنم.
مراقب مگسی که روی مار نشسته باشد باشید
و از عسل دوری کنید، حاوی سم است.

اسلاید 9

ناصر خسرو ابومعین

سالهای زندگی: 1004 - 1072

در کبادیان متولد شد. وی صاحب رساله‌های فلسفی، منثور و منظوم متعددی بود که در آن‌ها به عنوان مدافعی پرشور از منافع دهقانان و صنعتگران عمل می‌کرد و سیاست‌های ضد مردمی حاکمان سلجوقی آسیای مرکزی و مذهبی‌ها را نمی‌پذیرفت و به شدت انتقاد می‌کرد. اصول اسلام رسمی

اسلاید 10

دوگانگی

حرف هایی که با کردار جدا شد
و در آن امکان دمیدن زندگی وجود نداشت، -
"Dastambui" مانند خربزه به نظر می رسد، متاسفانه:
او یک زیبایی است - معطر، اما بی مزه ...
راه را به عاقل نشان می دهم:
توپ بازی یا توپ نباش!
چاپلوسی کسانی که بازی می کنند، مشتاق در نوکری
توپ رو به همه است نه پشت سر.
و تو کسی نیستی که از درو کردن راضی نیستی،
کلماتی را که خودتان از آنها متنفر هستید، به زبان نیاورید.

اسلاید 11

عمر خیام غیاث الدین

سالهای زندگی: 1048 - 1122

شاعر، ریاضیدان، فیلسوف و ستاره شناس؛ در نیشابور به دنیا آمد. او ابتدا به عنوان نویسنده آثار ریاضی شهرت زیادی به دست آورد و بعداً آثاری در زمینه های مختلف علوم خلق کرد که حاوی ارزشمندترین اکتشافاتی است که تا به امروز اهمیت خود را از دست نداده اند. او به عنوان شاعر با رباعیات خود - رباعی مشهور شد و این ژانر پیچیده شعری را که حاوی معنای عمیق فلسفی است به بالاترین درجه کمال رساند.

اسلاید 12

هیچ کلمه ای در کتاب سرنوشت قابل تغییر نیست.
کسانی که برای همیشه رنج می برند را نمی توان بهانه کرد.
شما می توانید صفرای خود را تا پایان عمر بنوشید:
عمر را نمی توان کوتاه کرد و نمی توان طولانی کرد.
کسی که از جوانی به ذهن خود ایمان دارد،
در تعقیب حقیقت، خشک و عبوس شد.
از کودکی ادعای شناخت زندگی،
به جای اینکه انگور شود تبدیل به کشمش شد.

اسلاید 13

سعدی (مسلح الدین ابومحمد عبدالله)

سالهای زندگی: 1210 - 1292

او که در شیراز متولد شد، بیش از بیست سال به کشورهای شرق سفر کرد و حاصل آن کتاب‌های «بوستان» و «گلستان» بود که در آن از زندگی زحمتکشان – کشاورزان، تاجران و صنعتگران – سخن گفت. همین کتاب ها بود که او را به عنوان یک شاعر بزرگ اومانیست، مدافع حقوق محرومان و ستمدیدگان شهرت آورد.

اسلاید 14

در مورد فروتنی

قطره ای از ابر سرازیر شد
و با افتادن در امواج دریا، خجالت کشید.
"چقدر من کوچکم، اما اینجا چنین فضایی وجود دارد...
من در برابر پرتگاه دریا چیزی نیستم!»
او خود را تحقیر کرد، خود را تحقیر کرد.
اما پوسته قطره را پناه داد.
و مرواریدی که از آن قطره متولد شد،
پادشاه با تاج طلایی تزئین شد.
افت خود را ناچیز می دانست -
او از زیبایی و شکوه می درخشید.
فروتنی راه فرزانگان است،
اینگونه است که شاخه زیر وزن میوه خم می شود.

اسلاید 15

مولوی جلال الدین

سالهای زندگی: 1207 - 1273

در بلخ به دنیا آمد. صاحب منظومه معروف «مثنوی» که در آن به تفسیر مجازی از مفاد اصلی فلسفه صوفیانه پرداخته است. او مواضع نظری پیچیده‌اش را با تمثیل‌ها، افسانه‌ها و داستان‌های کوتاه به تصویر می‌کشد، که بسیاری از طرح‌های آن منعکس‌کننده موتیف‌های مشهور فولکلور بود که این شعر را به دایره‌المعارفی واقعی از زندگی عامیانه تبدیل کرد. مولانا صاحب «دیوان بزرگ» (دیوانی کبیر)، غزلیات فراوانی بود که با نام دوستش شمس تبریزی «امضا» کرد.

اسلاید 16

بحث گرامر با هلمر

یک روز دانشمندی سوار کشتی دستور نویس شد.
و این مرد خودشیفته از سکاندار پرسید:
"آیا نحو را خوانده اید؟" سکاندار پاسخ داد: نه.
نصف عمرت را بیهوده گذراندی! - مرد دانشمند گفت.
سکاندار شایسته به شدت آزرده شد،
اما او فقط سکوت کرد و آرام به نظر می رسید.
سپس باد مانند کوه می وزد، امواج منفجر می شوند،
و سکاندار دستور زبان رنگ پریده پرسید:
"شنا یاد گرفتی؟" او در وحشت شدیدی است
گفت: نه ای حکیم شورا، مهربان! -
«افسوس ای مرد عالم! - گفت ملوان. –
عمرت را تلف کردی: کشتی در حال سقوط است! »

اسلاید 17

کامل خجندی (کامل الدین بن مسعود)

سالهای زندگی:؟ - 1400 گرم

وی متولد خجند بود و بعدها در تبریز زندگی کرد و درگذشت. او در درجه اول به عنوان استاد غزل وارد تاریخ ادبیات شرق شد و در آن به سرود عشق، وفاداری و دوستی پرداخت. در شعر کمول، سنت های آواز عامیانه به ویژه قابل توجه است و انگیزه های اعتراضی که در بسیاری از آثار او شنیده می شود، ماهیت سرکش جهان بینی خود شاعر را منعکس می کند.

اسلاید 18

به محض اینکه باد از کوه می وزد، گلبرگ های گل را می کند،
آب گودال های آبیاری می جوشد و شبنم روی گل سرخ می ریزد.
نرگس در انتظار شکفتن گل سرخ است - آن وقت هم شکوفا می شود، شمشاد و سرو ساکت اند، آن وقت فقط بلبل می خواند.
ستایش کسی که در بهار نفس باغ ها را شنید
بوی گل سرخ و صدای بلبل را در شب می دانستم.
زیبایی به چمنزارها می آید تا بگوید بیخود نیست که منتظرم
که میوه آرزو رسیده و گل سرخ در باغ شکوفا شده است.
اما هرکسی که تا به حال صورت او را در سایه موهایش دیده است،
با از دست دادن عقل، هم سرو و هم بوی گل رز را فراموش کردم!
بیهوده بود که گل آرزو کرد با زیبایی خود لبهای تو را تحت الشعاع قرار دهد
باغبان از بوته گل می چیند و باد به گلبرگ ها بی رحم است...
کمول، بگذار زندگیت پژمرده شود، مثل گلهایی که از بادها پژمرده شوند،
شما خوشبختی را روی زمین پیدا کرده اید - گل های رز رنگی را دیده اید!

اسلاید 19

جامی عبدالرحمن نورالدین بن احمد

سالهای زندگی: 1414 - 1492

شاعر، دانشمند، فیلسوف؛ در هرات به دنیا آمد. او نویسنده معروف "Semiritsa" - هفت شعر، تعداد زیادی غزال بود. هک و ضرب و شتم نام او در هرات بسیار معروف بود و خود شاعر از نفوذ زیادی در شهر برخوردار بود که به او فرصت حمایت از بسیاری از شخصیت های فرهنگی آن زمان را داد.

اسلاید 20

وقتی پا به سوراخ مار می گذاری،
اینجا رحمت هست عزیز و دلسوزی خوب نیست
منتظر صدای هیس مار نباش، اشک هایش را باور نکن...
خزنده را فوراً له کنید وگرنه خودتان خواهید مرد!
لاف زدن بی فایده است، دوستان،
احمقانه از یک شب تاریک
دنبال ردهای مورچه بگردید
در خزه یک صخره عظیم...
اما در نهان جان من
من فوراً به شما اعتراف می کنم
صعود دشوارتر خواهد بود
چگونه با بینی خود سوراخی حفر کنیم ...

اسلاید 21

آثار همه شاعران شرق با معنای عمیق فلسفی آغشته است. آنها اخلاقی و معنادار هستند.

مشاهده همه اسلایدها

طی قرون متمادی، سرنوشت تاریخی تاجیک ها، متعلق به شاخه شرقی گروه اقوام ایرانی، و پارسیان (ایرانیان) - شاخه غربی - از نزدیک در هم تنیده شده بود. از حدود قرن هفتم - هشتم. آنها یک زبان ادبی واحد را توسعه دادند - "فارسی". در قرون IX-XV. پیوندهای فرهنگی و تاریخی هر دو قوم به ویژه نزدیک بود و آثار کلاسیک هایی که به فارسی می نوشتند به یک اندازه بومی ایرانی ها و تاجیک ها بود. شاعران این زمان را معمولاً فارسی-تاجیکی یا تاجیکی-ایرانی می نامند.

رودکی معروف (اواسط قرن نهم - 941) بنیانگذار شناخته شده شعر کلاسیک فارسی است. پیرمردی قدبلند، نیرومند و حیله گر با ریش پرپشت بلند، پیشانی بلند و چهره ای باریک و تند و تیز - این رودکی در سال های رو به زوالش بود. این ظاهر توسط مجسمه ساز-تاریخ شوروی M. M. Gerasimov از بقایای شاعر کشف شده در گور بازسازی شد. رودکی فرزند دهقانی بود، او در کلبه ای خشتی ساده در کوهستان تاجیکستان در میان زحمات و دغدغه های هموطنانش بزرگ شد. پس از تبدیل شدن به یک شاعر مشهور دربار، نویسنده قصیده های ظریف و ظریف، او دوست داشت یک کلمه دهقانی، یک تصویر یا حتی یک جمله کامل را در آنها وارد کند. شاعر با عشق پسرانه زادگاهش، روستای ناشناخته رودک، گمشده در کوهستان را دوست داشت و آن را با نام ادبی خود جاودانه کرد.

رودکی از همان دوران جوانی به عنوان یک بداهه خوان فوق العاده به شهرت رسید. او برای مردم آواز می خواند و خود را با ساز زهی همراهی می کرد. شایعات درباره رودکی به کاخ رسید و به زودی شاعر نزدیکترین فرد به امیر نصر دوم سامانی شد.

بر اساس افسانه، رودکی یک میلیون و سیصد هزار شعر سروده است، اما کمی بیش از هزار شعر به دست ما رسیده است.

او خود هدف شاعر را دعوت مردم به عدالت و آزادی و برانگیختن میل به دانش در آنان می دانست. او با عصبانیت نوشت:

اینها گوشت روی میز دارند، پای بادام عالی،

و اینها دست به دهان زندگی می کنند، نان جو برایشان سخت است.

رودکی اشعار بسیاری سروده است که از آن جمله می توان به کتاب معروف مثل «کلیله و دیمنا» در شرق اشاره کرد.

شاعر با تأمل در سرنوشت خود به یک تعمیم فلسفی بزرگ می رسد که همه چیز در جهان متناقض است، همه چیز تغییر می کند و جدید جایگزین کهنه می شود:

جهان اینگونه است که سرنوشتش چرخش و چرخش است، زمان متحرک است، مانند چشمه، مانند نهرهای آب.

در اواخر سلطنت نصر دوم، ناآرامی ها و شورش های مردمی در کشور رخ داد. شورشیان قاطعانه خواستار رفع شکاف بین ثروت برخی و فقر برخی دیگر شدند.

رودکی با شورشیان ارتباط داشت. ظاهراً دلیل اخراج او از قصر همین بوده است. رودکی دوران پیری خود را در تنگدستی در روستای زادگاهش سپری کرد و در همان جا به خاک سپرده شد. این فرض وجود دارد که در دوران تبعید او نابینا شده است.

بنا به افسانه‌های رایج، شاعر برجسته ایرانی به نام ابوالقاسم فردوسی (934 - 1020) شعر بزرگ خود را «شاهنامه» در مورد پادشاهان ایران سروده است و انتظار داشت که از حاکمان و فرمانروایان پاداش بزرگی دریافت کند. آن را برای ساختن سدی بر روی رودخانه، غرقاب شدن محصولات هموطنان خود بدهد. اما در واقع فردوسی می خواست شعر خود را نه تنها به هموطنان خود، بلکه به همه مردم ایران خدمت کند.

فردوسی که بر سر داستان های تاریخی مردمان ایرانی پرورش یافته بود، متخصص و شیفته فرهنگ بومی خود بود، دید که دولت سامانی (874-999) رو به زوال است. به نظر او دلایل فروپاشی قریب الوقوع در نارضایتی مردم از کشمکش های مداوم، خشونت و نزاع مدنی فئودالی است. در مواجهه با تهدید تهاجم قبایل کوچ نشین، این تضادهای داخلی کشور را بی دفاع کرد.

فردوسی به قدرت مطلق ذهن انسان و کلام شاعرانه اعتقاد داشت. او در شعر خود می خواست ریشه های شر را آشکار کند، راه های نابودی آن را نشان دهد و حاکمان کشور را متقاعد کند که حق با اوست.

«شاهنامه» سه بخش عمده دارد: اسطوره‌شناختی، شامل پرداخت شعری به اسطوره‌های کهن. قهرمانانه، گفتن در مورد

شکوه های رستم قهرمان؛ و تاریخی، اختصاص به سلطنت 28 پادشاه از سلسله ساسانی (226-051).

ایده مبارزه بین خیر و شر در کل حماسه جریان دارد. ایرانیان بیشتر به عنوان حاملان خیر معرفی می شوند، در حالی که دشمنان آنها بیگانگان هستند - مظهر شر. فردوسی حاکمان ایران را نیز محکوم می کند که بدی کردند و بلای جان کشورشان کردند. شاعر شایستگی پادشاهان را با خدمت به مردم و سرزمین مادری خود ارزیابی می کند.

ارزش هنری حماسه در تصویری پر جنب و جوش، روشن و سرگرم کننده از مبارزه بین خیر و شر، در توصیف های رنگارنگ طبیعت، سفر، بهره برداری ها و احساسات انسانی نهفته است.

چقدر شاعر در به تصویر کشیدن قهرمانان عشق و مهارت گذاشته است! رستم او در حالی که هنوز بسیار جوان است، شاهکارهای معروف خود را انجام می دهد و دیو، غول شیطانی افسانه ای را شکست می دهد. برای چندین قرن از زندگی خود، او مانند یک صخره ایستاده بود و از وطن خود محافظت می کرد و قهرمانانی را که آماده جان باختن برای سرزمین مادری خود بودند دور خود متحد می کرد.

فردوسی با دلسوزی قیام های مردمی را در شعر شرح می دهد. داستان قیام آهنگر کاوه علیه برده خارجی ایران، شاه ضحاک، از محبوبیت خاصی برخوردار است. آهنگر پیش بند آهنگر خود را برمی دارد و آن را پرچم عصیان می کند. مردم به سرکردگی کاوه ضحاک را جارو می کنند و پادشاهی عادل بر تخت می نشانند.

زمانی که شعر تمام شد، آنچه فردوسی از آن می ترسید اتفاق افتاد. دولت سامانیان سقوط کرد. بخارا در تصرف عشایر ترک بود. سلطان محمود غزنوی، رهبر نظامی سابق سامانیان، قدرت خود را فراتر از آمودریا تثبیت کرد.

فردوسی تصمیم گرفت این شعر را به محمود تقدیم کند، گویی که خواستار انجام کاری است که سامانیان انجام نداده‌اند - اتخاذ سیاستی عادلانه و خردمندانه، اتحاد مردم ایران. محمود مستبد بود و شعر ندای عدالت از سوی او رد شد. بر اساس افسانه، محمود دستور داد شاعر را زیر پای فیل انداختند. فردوسی مجبور بود پنهان شود، در غربت سرگردان باشد و در فقر زندگی کند.

اما حماسه ای که از سوی شاه و روحانیون طرد شد، جاودانه شد. مردم شاهنامه را نه کتاب شاهان، بلکه شاهنامه شعر خود می دانند.

اندیشه آزادی خواهانه مردم ایران در قرون وسطی پناهگاه مطمئن تری در شعر یافت تا در نثر. در شعر، پنهان شدن در پشت تصویر شاعرانه و نیمه کنایه آسانتر بود. بیت پرتاب می شود، برداشته می شود، از دهان به دهان می گذرد، نمی توان جلوی آن را گرفت و نویسنده را نمی توان یافت.

عمر خیام (1048-1123) با اشعار کوتاه غزلی خود شهرت جهانی یافت. او دانشمند، ستاره شناس، خالق یک تقویم دقیق و ریاضیدان برجسته بود. عمر خیام به دلیل بی ایمانی مورد هجوم روحانیون قرار گرفت و روح خود را در اشعار آزاد اندیشانه جاری کرد و غالباً خودداری می کرد و در پشت اشارات پنهان می شد.

اشعار او نوعی قیام علیه موعظه های خفه کننده دینی، علیه ممنوعیت های آن و تلاش برای انحراف مردم از واقعیت است. خیام این را با دعوت به سعادت زمینی مقایسه می کند. احساسات انسانی و ذهن اصیل، شجاع و همه جانبه را تجلیل می کند. عدالت، مهربانی، آزادی، صداقت - این ایده آل برای یک شاعر است. از شریعت و نماز و روزه غفلت کن: اما آنچه می توانی با فقرای گرسنه شریک کن. مهربان باش! - ثواب شما - من خودم ضمانت هستم - حالا شراب زمینی، بهشت ​​بهشتی بعد.

اگر بر این آسمان شیطانی قدرت داشتم، آن را در هم می‌کوبیدم و دیگری را جایگزینش می‌کردم، تا مانعی بر سر راه آرزوهای بزرگوار نباشد، و آدمی بدون عذاب مالیخولیا زندگی کند.

خیام رباعی را به عنوان تنها قالب شعر خود برگزید. این یک شکل عامیانه اصیل است؛ هنوز هم در بین فارس ها و تاجیک ها وجود دارد. روبان خیام نوعی مینیاتور است که در آن یک زندگی کامل، یک تجربه بزرگ انسانی در چهار سطر گنجانده شده است.

در آغاز قرن سیزدهم. انبوهی از چنگیزخان شهرها و روستاهای ایران و آسیای مرکزی را ویران و غارت کردند. یوغ مغول رشد آنها را کند کرد و تا حد زیادی آنها را عقب انداخت. مردم نتوانستند با شرایط فعلی کنار بیایند. اینجا و آنجا قیام هایی در گرفت، گاهی اوقات در مقیاس بسیار گسترده. قیام ها به طرز وحشیانه ای سرکوب شد.

شاعران بزرگ و اصیل نمی توانستند حال و هوای مردم را در این دوران سخت احساس نکنند. کلاسیک های بزرگ ایران که از همان شهر - شیراز آمده بودند، دوران خود و تضادهای آن را به گونه های مختلف منعکس کردند: در قرن شانزدهم - سعدی، در قرن چهاردهم - حافظ.

سعدی (1201 - 1292) عمری طولانی، نزدیک به یک قرن داشت. او نیم قرن از عمر خود را در سرگردانی و جستجو گذراند. هنگامی که انبوه چنگیزخان به شهر او نزدیک شد، او خانه خود را ترک کرد، در سراسر جهان پرسه زد و به عنوان یک مرد مسن به شیراز خود بازگشت. سعدی با تجربه، با احترام فراوان به دانش و خلاقیت های هنری خود، کتاب های معروفی در مورد چگونگی زیستن خلق کرد - مجموعه منثور و منظوم داستان های کوتاه "گلستان" ("باغ شکوفه") و "بوستان" ("میوه") باغ”). او با انعکاس حال و هوای سال‌های طولانی سرگردانی و مبارزه، شجاعت، استقامت، کار و مهم‌تر از همه حقیقت را فرا می‌خواند. اعقاب از این بابت از سعدی سپاسگزارند. بی دلیل نیست که در سال 1958 با تصمیم شورای جهانی، بشریت مترقی هفتصدمین سالگرد پایان کار سعدی در «گولستان» را جشن گرفت.

اعتراض مردمی به شکلی حادتر از سعدی در غزلیات حافظ (متوفی 1389) منعکس شد. غزلیات شعری او به عنوان یکی از بزرگترین غزلسرایان جهان شهرتی جاودانه برای او به ارمغان آورد.

غزل یک شعر غنایی و معمولاً عاشقانه است. دوبیتی اول محتوای غزل و نام آن را تعریف می کند. در غزال "روز دیدارهای شاد" شاعر اشتیاق خود را برای دوستان منتقل می کند، دوستی واقعی، وفادار و فداکارانه را تامل می کند.

روز ملاقات های دلپذیر با دوستان را به خاطر بسپار! تمام اتفاقات آن روزها را به خاطر بسپار!

این روزها هیچ دوست وفاداری وجود ندارد - با قلب های وفادار، دوستان قبلی را به خاطر بسپار!

همه دوستان شما، بدون اینکه انتظار داشته باشید که شما را به خاطر بسپارند - به یاد داشته باشید!

ای جان من در گره گرفتاری های بزرگ

همه دوستانت را با غم هایشان یاد کن!

و در شبكه‌هاي شيطان غلبه يافته، حقايق آنها را فرزندان به ياد مي‌آوري!

و چون اشک در صد نهر جاری شد، زنده رود را با نهرهایش یاد کن!

(زندرود رود مورد علاقه حافظ است که در اطراف زادگاهش شیراز می گذرد.) غزل معمولاً با دوبیتی پایان می یابد که نام یا تخلص شاعر در آن بافته می شود:

اسرار خود را فاش مکن، حافظ! دوستان دوم، آنها در پشت قفل پنهان شده بودند - به یاد داشته باشید! (ترجمه کی. لیپسکروف.)

اما یک ویژگی دیگر در غزل وجود دارد که به وضوح در کار حافظ بیان شده است. شاعر در شعری عمیقاً شخصی، یکی دو بیت را درج کرد که حاوی اشاره ای سرکش و اتهامی بود. غالباً این بیت به طور نامحسوس به دلیل قافیه و صوت با کل غزل یکی می شد. در این بیت است که حافظ پستی و فرصت طلبی را نکوهش می کند. غزل منحصراً غزلی است و تجربیات کاملاً شخصی را منتقل می کند، غزل ناگهان صدای دیگری به خود می گیرد، تبدیل به مانیفست آزادی می شود.

حافظ در یکی از غزلیات می نویسد:

بگذار این زندگی، زهر کشنده، هلاک شود، ای خواننده، زندگی دیگر را ستایش کن، لانه زنبوری دلنشین!

بنابراین، پیش از زمان خود، شاعر رویای زندگی متفاوتی را در سر می پروراند - زندگی انسان های آزاد و شاد.

ادبیات چینی قرون وسطی ادبیات قرون وسطایی چین از نظر محتوا بسیار غنی است. ژانر داستانی در قرون 3-6 بوجود آمد. در قالب به اصطلاح "داستان هایی در مورد معجزه". این ژانر در دوران تانگ پیشرو بود و پس از آن از محبوبیت زیادی برخوردار شد. در دوران سونگ در چین، داستانی ظاهر می شود. دوره یوان با شکوفایی درام مشخص شد. دوران سلطنت سلسله مینگ برای شکوفایی نثر روایی در قالب حماسه و رمان مفید بود. شعر همیشه در ادبیات چین جایگاه غالبی را به خود اختصاص داده است، بنابراین حتی نثر نیز همیشه از شعر اشباع شده است که به نظر چینی ها می تواند احساسات و عواطف انسانی را به بهترین نحو بیان کند.

وانگ وی میراث شعری وانگ وی به حدود چهارصد شعر می رسد که پس از مرگ شاعر به دستور امپراتور توسط وانگ جین جمع آوری شده است. وانگ جین استدلال کرد که این تنها بخش کوچکی از آنچه نوشته شده بود است. همه چیز دیگر در طول شورش از بین رفت. اشعار بازمانده حاوی نقوش بسیاری از شعرهای سنتی چینی است، اما موضوع اصلی آنها شعر طبیعت است، درک ارتباط غیرقابل بیان بین انسان و جهان، که به عنوان مکاشفه زیبایی تجربه می شود. در اصل، این انگیزه در همه چیزهایی که شاعر می نویسد وجود دارد، خواه در مورد فراق از یک دوست باشد، در مورد تنهایی و غم یک زن و یا در مورد خطاب طنز به دوستان نزدیک. این تجربه که بسیار کم بیان می شود، مرکز معنایی شعر وانگ وی را تشکیل می دهد و ویژگی های اصلی سبک او را از پیش تعیین می کند. بسیاری از اشعار او مبتنی بر مقایسه ساده دو تصویر است که ارتباط بین آنها عاری از بیان صریح است (مانند شعرهای "شکاف گوزن"، "حصار ماگنولیا" از چرخه "رودخانه وانچوان" و غیره).

آثار وانگ وی مکتب نقاشی منظره تک رنگ را تأسیس کرد. ایجاد مناظر با استفاده از تاری جوهر. ابریشم و دیوارها را نقاشی کردم. آثار موجود (در نسخه): رودخانه زیر برف (واقع در موزه گوگون) کوه‌های زیر برف (گوگون) پکن (مجموعه خصوصی در ژاپن) پرتره فو شنگ از جینان (ژاپن) پس از بارش برف (ژاپن)

لی بو لی بو () شاعر چینی سلسله تانگ. لی بو که به عنوان شاعر جاودانه شناخته می شود، یکی از قابل احترام ترین شاعران تاریخ ادبیات چین است. حدود 1100 اثر از خود به جای گذاشته است. دنیای غرب از طریق ترجمه های آزاد ازرا پاوند از نسخه های ژاپنی اشعار لی بو با آثار او آشنا شد. لی پو به خاطر تخیل خستگی ناپذیر و تصاویر برجسته از تائوئیست ها در شعرش و همچنین عشقش به الکل شهرت دارد. او مانند دو فو، زمان زیادی را صرف سفر کرد، اگرچه در مورد او بیشتر به این دلیل بود که توانایی مالی داشت تا فقیر بودن.

اشعار لی بو لی بو مشخصه تمام شعرهای چین باستان است. نقوش اصلی شعر لی بو، بزرگ‌ترین سبک‌دان زمان خود، ستایش شراب، گل، ماه، دوستی و به طور کلی طبیعت است. معروف ترین آثار لی بو: "نغمه اندازه گیری شده، ناب"، "روندهای باستانی"، "من به تنهایی زیر ماه می خوانم" و یک نمونه کلاسیک از نثر: "ضیافت بهار در باغ هلو"، و همچنین تعداد زیادی رباعیات

ادبیات قرون وسطایی هند ادبیات قرون وسطایی هند تصویری بسیار متشکل از نظر ژانر و زبان ارائه می دهد. در آغاز قرن یازدهم، سانسکریت به یک زبان مرده و کتابی تبدیل شد. بنابراین، در کنار ادبیات سانسکریت، انواع ادبیات در زبان ها و گویش های جدید ظاهر می شود. اثر منثور "پانچاتانترا" ("پنج کتاب") که اولین نسخه آن در عصر گوپتا ظاهر شد، از محبوبیت خاصی برخوردار بود. این اثر (و همچنین مهابهاراتا و رامایانا) به طور سنتی از تکنیک داستان "قاب" یا "قاب" استفاده می کند: یک داستان داخل داستان دوم است، داستان دوم داخل داستان سوم و غیره. پانچاتانترا تا حدی به عربی، فارسی، سریانی، یونانی و لاتین ترجمه شد و تأثیر زیادی نه تنها بر ادبیات هندی، بلکه بر ادبیات مسلمان و اروپایی داشت.

امیرخسرو دهلوی (1253، پاتیالی، اوتار پرادش کنونی، 1325، دهلی)، شاعر، دانشمند، موسیقی‌دان هندی. ترکی در اصل. به فارسی، اردو و هندی نوشت. در بین فارس ها و تاجیک ها نیز محبوب است. او شاعر درباری هند بود. نزدیکی به سلسله دراویش صوفی «چشتی» در آثار او نمود یافت; وی رئیس نظمیه نظام الدین اولیا را در آیاتی تمجید کرد و او را مرشد معنوی نامید.

امیرخسرو دهلوی از امیرخسرو دهلوی آثار شعری، ادبی و تاریخی فراوانی از خود به جای گذاشت. غزلیات او در 5 دیوان گردآوری شده است: تحفه جوانی (نوشته 1272)، میانه زندگی (نوشته 1284)، کمال کمال. (نوشته 1293)، «بازمانده برگزیده» (نوشته 1316) و «نهایه کمال» (نوشته 1325). در آثار امیرخسرو دهلوی، اشعار عاشقانه جایگاه برجسته ای را به خود اختصاص داده است: «دوالرانی خضرخان» در طرحی از زندگی دربار و... او بر اساس الگو و طرح اشعار نظامی، پنج گانه خلق کرد: « طلوع نوران» (نوشته 1298)، «شیرین و خسروف» (نوشته 1298)، «مجنون و لیلا» (نوشته 1298)، «آینه اسکندر» (نوشته 1299) و «هشت باغ عدن» (نوشته 1301).

امیرخسرو دهلوی با استفاده از فولکلور هندی، امیرخسرو دهلوی تغییرات چشمگیری در این داستان ها ایجاد کرد. مجموعه هایی از اشعار، معماها و سخنان به زبان هندی منسوب به دهلوی برجای مانده است. فرهنگ لغات مترادف «خالکبری» مشتمل بر لغات عربی، فارسی و هندی نیز به وی منسوب است. او تعداد زیادی تنف (آهنگ های محلی) را به زبان اردو ساخت که توسط خوانندگان هندی اجرا می شود.

Vidyapati (Biddepoti) () Vidyapati نماینده برجسته شعر قدیمی هند در قرون 14-15 است که رابطه عاشقانه زیبایی جوان رادا و جوان الهی کریشنا را تجلیل می کند. شعر بلند، نمایش لطیف احساسات انسانی، تصاویر رنگارنگ از زندگی و طبیعت هند، خرد اصیل عامیانه، اشعار ویدیااپاتی را به یکی از شاهکارهای شعر غنایی جهان تبدیل کرده است.

خلاقیت آهنگ های ویدیاپاتی در مورد شب اول او شوهر زیبایی دیگر است و تو همسر دیگری و من حاضرم دو ساحل را مانند یک پل به هم وصل کنم. من تمام تلاشم را کردم تا جلسه برگزار شود، حالا ای نیلوفر من، تنها کاری که باید بکنم این است که به سرنوشت اعتماد کنم. هنگام آماده شدن برای ملاقات مخفیانه با او، خود را مجدانه تزئین کنید و به یاد داشته باشید: تردید و ترس ناگزیر ما را نابود می کند. برو با امید، چون کلید درست را به تو دادم، - هیچکس نیست که برای خودش خوب باشد! ترجمه S. Severtsev

کبیر () شاعر و متفکر، بیشتر عمر خود را در بنارس گذراند. آرمان او برای یک فرد نزدیک به آرمان اومانیستی است؛ او آزادی از تعصبات مذهبی و کاست را تبلیغ می کرد. طبق روایات، کبیر پسر بیوه‌ای برهمنی بود که برای پنهان کردن شرمش او را در ساحل گنگ رها کرد و در آنجا توسط بافنده مسلمان نیرو و همسرش نیما او را یافتند. آنها بودند که شاعر آینده را وارد آموزش خود کردند.

سنت‌های صوفی کبیر در آثار او منعکس شده است؛ شاعر بر کل پیشرفت ادبیات در شمال غربی هند، به‌ویژه ادبیات پنجابی تأثیر گذاشت، که برای آن به یک کلاسیک تبدیل شد. آثار کبیر تا به امروز در هند رواج دارد و در ترجمه به زبان های هندی، اروپایی و روسی شناخته شده است.

سورداس (1478/83) بنیانگذار غزل در بریج (گویش هندی غربی). او که نابینا به دنیا آمد، زندگی گوشه نشینی داشت، سرودهایی برای جلال ویشنو نوشت و خودش آنها را در مقابل شنوندگان اجرا کرد. فیلسوف معروف والاهاسامپرادا او را به جامعه مذهبی هشت شاعر خود معرفی کرد که به یکی از مراکز شعر وایشناوا در هند تبدیل شد.

خلاقیت Surdas Surdas بر اساس حماسه‌های باستانی، از جمله مهابهاراتا و رامایانا، اشعار و آهنگ‌هایی نوشت و سرودهای کریشنا-لیلا درباره تجسم زمینی خدای ویشنو در کسوت کریشنا چوپان خلق کرد. زندگی در اشعار او اقیانوسی از مشکلات است که تنها قایقران-خدا و عشق فداکارانه به او می تواند انسان را از آن نجات دهد. اثر اصلی سورداس اقیانوس سرودها، غزلی-حماسی مشتمل بر 50 هزار بیت است. او پایه و اساس یک سنت شعری را در گویش‌هایی که تا قرن بیستم «زنده» بود، گذاشت. "من نهی ماخان خیو، مایا موری!" (اوه مامان من کره نخوردم!). «نسدین مخمل نه سامره سادا راحت قصر ریغو هم په. جاب سه شام ​​سیداره». (از زمانی که خداوند رفت، چشمان ما از باران می گریستند). "نائینهین کو پکس دیخاو، پرابهو! پاگ پاک تاکار خو من." (خداوندا راه را به نابینایان نشان بده! زیرا من در هر قدمی لغزش می کنم). به گناهان من توجه نکن، خدایا! همه می دانند که ما در برابر شما برابر هستیم. پس به من کمک کن تا از دریای زندگی عبور کنم. مرا از این قیدها، این شبکه توهمات رها کن. و سورداس پاک شود. صدای فلوت از درون می آید، بلند و واضح. سورداس احساس می کند که روحش بالا می رود. به خاطر عزت خودت خدایا راه رسیدن به هدف واقعی را به من نشان بده. حالا نوبت من است که تو را ببینم.

ادبیات عرب قرون وسطی در تاریخ ادبیات این منطقه می توان وجود سه زبان ادبی را برجسته کرد: عربی (سلسله امویان) سپس به موازات آن زبان فارسی زبان ادبی شد و در قرن سیزدهم. زبان ادبی سوم ظاهر می شود - ترکی. مزیت اصلی ادبیات عرب را فصاحت، فارسی - محتوای ایدئولوژیک و شوخ طبعی و ترکی - راستگویی و صداقت می دانستند. روند شکل گیری ادبیات شرق عرب به ویژه تحت تأثیر ادبیات هندی در اقتباس فارسی قرار گرفت، اما اعراب میراث ادبی کهن (در مقابل علم و فلسفه) را نپذیرفتند.

ابوعبدالله رودکی (قرن IX-X) رودکی ابوعبدالله جعفر. در حدود سال 860 در تاجیکستان در روستای پنجرودک به دنیا آمد. بنیانگذار شعر به زبان فارسی (که توسط ایرانیان، تاجیک ها و بخشی از مردم افغانستان تکلم و سروده می شود). او در اوایل به عنوان شاعر، خواننده و راپسود مشهور شد. بر اساس افسانه، رودکی از بدو تولد نابینا بوده است، اما به لطف توانایی های فراوان خود، دانش گسترده ای به دست آورد، هرچند جایی مطالعه نکرده است. وی در جوانی توسط حاکمان ساسانی که به اسلام گرویدند به بخارا دعوت شد و در میان شاعران پیشوای شناخته شده ای شد و در 40 سال به افتخار و شهرت و ثروت دست یافت.

خلاقیت رودکی رودکی دوبیتی خلق کرد که شعر «مادر سلحشور»، زندگی‌نامه «قصیده پیری» و حدود 40 رباعی از رباعی‌ها تا به امروز باقی مانده است. در اواخر عمر از بخارا رانده شد و در سال 941 در روستای زادگاهش پنجرودک درگذشت.

ابوالقاسم فردوسی بزرگ‌ترین شاعر ایران زمین، خالق منظومه حماسی «شاهنامه» (کتاب شاهان). ابوالقاسم فردوسی ب. بین 932 و 935/6 پس از میلاد ه. در حوالی شهر طوس در خراسان (بقایای این شهر نه چندان دور از مشهد کنونی) در خاندان یک دیخکان که در آن زمان به زمین‌داران فئودال می‌گفتند.

اثر «شاهنامه» فردوسی یکی از بزرگ ترین منظومه های ادبیات جهان و بالغ بر 60 هزار بیت است. کل تاریخ نیمه افسانه‌ای ایران پیش از اسلام را بیان می‌کند و به سه بخش بزرگ تقسیم می‌شود: 1) خداشناسی، اسطوره‌شناسی ایران باستان و شکل‌گیری جامعه بشری را در قالب تاریخ پیشدادیان اساطیری (پادشاهان) ترسیم می‌کند. تقوای باستانی)؛ 2) قهرمانی که کریمه تقدیم به جنگ های ایران و توران کرده است، باید ایرانیان کوچ نشینی را که با ایرانیان کم تحرک جنگ های مستمر داشتند درک کنیم. 3) تاریخی، شامل تاریخ خانه سامانیان، سقوط آن و فتح ایران توسط اعراب.

«شاهنامه» تأثیر «شاهنامه» در کل ادبیات ایران بی نهایت زیاد بود. تقریباً تمام پیشرفت حماسه در ایران به نوعی با این شعر مرتبط است. تلاش برای تقلید از «شاهنامه» در قرن نوزدهم، زمانی که شاعر درباری قاجار فتاعلیشاها تلاش کرد تا مبارزه ایران با روسیه تزاری را به سبک ف. در میان توده های وسیع مردم نیز رواج داشت که حاملان آن داستان سرایان خاصی بودند که آن را با انحرافات و اضافات قابل توجه عرضه می کردند.

نظامی گنجوی ابومحمد الیاس بن یوسف فیلسوف، شاعر، از بزرگ ترین شاعران پارسی گوی. میراث او در ایران، آذربایجان، تاجیکستان و افغانستان ملی تلقی می شود. آثار نظامی تأثیر بسزایی در توسعه بیشتر ادبیات فارسی و آذربایجانی داشت. تعداد زیادی «پاسخ» و تقلید شعری از اشعار نظامی متعلق به شاعرانی چون حافظ، ناوی، جامی و غیره است.

آثار نظامی «خمسه» (پنج). کاملا رسید. این نام به این دلیل است که از 5 شعر تشکیل شده است: خزانه الاسرار (مخزن الاسرار)، خسرو و شیرین، لیلی و مجنون، هفت زیبایی (هفت پیکر) و اسکندر” -نام”. "خزانه اسرار" بین 1173 تا 1180 نوشته شده است. متعلق به ژانر تعلیمی ـ فلسفی است و در راستای سنت صوفیانه نوشته شده است. «خسرو و شیرین». نوشته شده در 1181. «لیلی و مجنون». این کتاب که در سال 1188 نوشته شده است، طرح یک افسانه باستانی عربی را در مورد عشق ناخوشایند مرد جوان قیس، ملقب به «مجنون» («دیوانه») به لیلی زیبا بیان می کند. "هفت زیبایی" نوشته شده در (1197). اسکندر نام. در حدود سال 1203 نوشته شده است. نظامی آن را حاصل خلاقیت خود دانست. در مقایسه با «رمان‌های منظوم» قبلی، از نظر پیچیدگی فلسفی متمایز می‌شود. در مرکز تصویر اسکندر (اسکندر کبیر) قرار دارد. او از همان ابتدا به عنوان یک حاکم ایده آل ظاهر می شود که فقط به نام دفاع از عدالت می جنگد. این شعر به دو بخش «شرف نام» و «اقبال نامه» تقسیم شده است.

مولانا جلال الدین محمد رومی (به انگلیسی: Mohana Jalal الدین Muhammad Rumi) معروف به مولانا یا مولانا (30 سپتامبر 1207، بلخ، افغانستان، 17 دسامبر 1273، قونیه، ترکیه) شاعر برجسته ایرانی صوفی است.

خلاقیت مولانا فعالیت ادبی مولانا متنوع نیست، اما بسیار قابل توجه است. جلال الدین قبل از هر چیز شاعر بود. «دیوان» غزلی او که هنوز به تفصیل مورد بررسی قرار نگرفته، شامل قصیده، غزل و رباعیات رباعی است. شاعر در آنها ایده ارزش انسانی را بدون توجه به عظمت زمینی او منتقل می کند. او به فرمالیسم کشنده آیین و مکتب مذهبی اعتراض می کند. «مثنوی» یکی از کتاب‌های مورد احترام (البته نه توسط روحانیون متعصب) و خواندنی‌ترین کتاب‌های جهان اسلام است. و در ادبیات جهان جلال الدین را می توان بزرگترین شاعر پانتهیست نامید. نسخ خطی رساله همگانی او «فیه ما فیهی» (آنچه در اوست) شناخته شده است.

مصلح الدین ابومحمد عبدالله بن مشرف الدین (ره). سعدی در حدود سال 1205 در شهر شیراز در خانواده یک ملا به دنیا آمد. نام کامل مصلح الدین ابومحمد عبدالله بن مشرف الدین است و سعدی یک نام مستعار منتخب است. سعدی شیرازی نویسنده و متفکر فارسی زبان است. او بیش از 20 سال با لباس درویشی سرگردان بود.
خلاقیت سعدی. او در ترانه‌ها، غزل‌ها، قصیده‌ها، کیت‌ها، پیام‌های آموزشی، تمثیل‌ها، «آموزش‌هایی به پادشاهان»، پرسش‌های پیچیده مذهبی، فلسفی و اخلاقی را مطرح می‌کرد و الگوهای رفتاری مناسب را موعظه می‌کرد. اشعار عاشقانه‌اش، شعر «بوستان» (1257) ماهیت یک رساله منظوم فلسفی و مجموعه امثال (به نثر و منظوم) «گلستان» (1258) که در آن سعدی زندگی و سیره و حکمت عملی مردم عصر خود را ارائه کرده است.

نورالدین عبدالرحمن بن احمد (جامی) (18 اوت 1414، جم، نزدیک نیشاپور، خراسان، 19 نوامبر 1492، هرات) نویسنده، فیلسوف، موسیقی شناس ایرانی. جامی را پایان دوره کلاسیک شعر فارسی می دانند.

آثار جامی شکوفایی آثار او که به دوران پس از 1474 بازمی‌گردد، با قصیده‌های مذهبی و فلسفی «دریای اسرار» (1475) و «درخشش روح» آغاز می‌شود که در آن جامی عقل‌گرایی ابن سینا را محکوم می‌کند. و مجموعه زندگینامه اولیای صوفیه ضربات دوستی از بیت القدس» (). جامی با گذشت سالها چرخه شعرهای «هفت تاج» (صورت فلکی دب اکبر) را تکمیل می کند. «هفت تاج»: سلامان و ابسال. یوسف و زلیخا. لیلی و مجنون. هدیه ای به بزرگواران () تسبیح صالحان. () زنجیر طلا. () کتاب حکمت اسکندر. ()

حافظ (ج.) حافظ نام مستعار محمد شمس الدین شاعر ایرانی است. در حدود سال 1325 در شهر شیراز در خانواده‌ای گمنام و فقیر به دنیا آمد و با تلاش و کوشش تحصیلات کامل حوزوی را دریافت کرد و به حافظ تبدیل شد، یعنی فردی که کل قرآن را از صمیم قلب می‌دانست. بعدها زندگی خود را عمدتاً از طریق قرائت آیینی قرآن تأمین می کرد. خلاقیت ادبی درآمدی به همراه نداشت، به استثنای جوایز حامیان عالی، و حافظ در بسیاری از اشعار خود از خود به عنوان «شاعر فقیر» یاد می کند. او بسیاری از غزلیات غزلی معروف را نوشت - در مورد عشق، شراب، زیبایی طبیعت و گل رز. عمر خیام گیاس‌الدین ابوالفخت بن ابراهیم عمر خیام گیاس‌الدین ابوالفخت بن ابراهیم، ​​شاعر، ریاضی‌دان، فیلسوف، دانشمند برجسته، صوفی، مبتکر اسرار باطنی جهان، در حدود سال پیش در نیشابور در شمال به دنیا آمد. شرق ایران در ایران و آسیای میانه بسیار سفر کرد، در اصفهان، بلخ، سمرقند و شهرهای دیگر زندگی کرد. او شعر، فلسفه و ریاضیات خواند. او از پیروان ارسطو و ابن سینا بود. اگر موفقیت های او در شعر نبود، او به عنوان یک ریاضیدان برجسته، نویسنده رساله هایی که افق های جدیدی در ریاضیات گشوده بود، در تاریخ علم ثبت می شد. چرخه رباعیات «رباعیات» او شهرت جهانی یافت که شهرت آن فراتر از حوزه فارسی تاجیکی و عربی بود. عمر خیام در حدود سال 1122 در وطن خود در محاصره احترام و عشق درگذشت.

عمر خیام خیام به خاطر رباعیات حکیمانه اش که سرشار از شوخ طبعی، مکر و جسارت رباعی است، شهرت دارد. سبک خیام فوق العاده جادار، لاکونیک، وسایل بصری ساده، بیت دقیق، ریتم انعطاف پذیر است. در رباعی ها معمولا سطرهای اول، دوم و چهارم قافیه هستند (گاهی همه سطرها هم قافیه هستند). ایده‌های اصلی سرزنش پرشور تعصب و ریا، فراخوانی برای آزادی شخصی است. شما می توانید رباعی را به معنای واقعی کلمه درک کنید (شراب یک نوشیدنی زمینی است). رباعی را می توانید فلسفی تفسیر کنید (شراب لطف الهی است).

عمر خیام در یک کنفرانس مطبوعاتی در 2 فوریه 2007، V.V. پوتین به قدرت عظیم خلاقیت عمر خیام در حل مسائل بد خلقی اشاره کرد. "در مورد خلق و خوی بد، البته، مانند هر شخصی اتفاق می افتد. اما در این موارد سعی می کنم با سگم کونی مشورت کنم، او به من توصیه خوبی می کند. همسرم اخیراً یک کتاب خوب به من داده است - اشعاری از عمر. خیام، چیزهای جالبی هم وجود دارد که می تواند در چنین مواقعی کمک کند. من آن را توصیه می کنم."

شعر به زبان فارسیدوره کلاسیک (قرن X-XV) نقش دو شاخه از مردم ایران را در ایجاد آن آشکار می کند. در ابتدا در قلمرو آسیای میانه و خراسان (اکنون شامل مرزهای آسیای میانه، شمال افغانستان و شمال ایران) در میان به اصطلاح ایرانیان شرقی (تاجیک ها) پدید آمد، سپس به قلمرو ایران نیز گسترش یافت. ایران در میان «ایرانیان غربی» (پارسی‌ها که اکنون «ایرانیان» نامیده می‌شوند). بنابراین، تا قرن پانزدهم. این ادبیات میراث مشترک مردمان ساکن در این سرزمین بود.

در مورد منشأ این شعر دو افسانه وجود دارد.
به گفته یکی از آنها، تاجدار سرنوشت شاه بهرام گور ساسانی (قرن پنجم) که عشق خود را با "لذت دل" خود - دیلارام اعلام کرد، به شعر گفت.

افسانه دیگری داستان ایجاد اولین رباعی (رباعی) را بیان می کند. مرد جوان در کوچه ها و کوچه های باریک سمرقند پرسه زد. ناگهان آواز عجیبی را شنید که پسری که با دوستانش آجیل بازی می کرد خوانده بود: "غلت می زند، می غلتد، او به سوراخ خواهد غلتید." مرد جوان که از قافیه کودکانه تحسین شده بود، متوجه نشد که چگونه در حالی که بی صدا لب هایش را تکان می دهد شروع به تا زدن رباعی آهنگین از زیبایی های سمرقند و جذابیت خانه اش در کوه های زرافشان کرد. این جوان رودکی، پایه گذار شعر کلاسیک به زبان فارسی بود.
افسانه منشأ قصری شعر بیانگر واقعیت تاریخی واقعی شکوفایی شعر اوایل قرون وسطی (نه به زبان فارسی، بلکه به زبان های ایرانی مرکزی) تحت حمایت سلسله مقتدر ساسانی - قرون III-VII است که خاص خود را داشته است. خوانندگان و نوازندگان دربار.
مردمان ایرانی آسیای مرکزی و ایران در قرن هفتم تسخیر شدند. میراث ادبی غنی به زبان‌های باستانی و مرکزی ایران که ریشه آن به هزاره اول پیش از میلاد می‌رسد، به کتاب مقدس دین زرتشتی (ایرانیان باستان) «اوستا» می‌رسد.

تهاجم سپاهیان خلافت عرب در قرن هفتم. به ایران و بعدها به آسیای میانه ضربه کوبنده ای به فرهنگ ایران باستان وارد کرد. دین جدید فاتحان - اسلام و زبان عربی - با آتش و شمشیر کاشته شد. «قرن‌ها سکوت» برای ادبیات ایران آمده است. به نظر می رسید که ادبیات دیگر وجود نداشته است: بسیاری از آثار باستانی توسط فاتحان به عنوان کفرآمیز سوزانده شد و آثار جدید نوشته نشد. و با این حال ادبیات ایران به طور کامل ناپدید نشد، بلکه فقط در یک «وضعیت زبان خارجی» باقی ماند.

این تا قرن 9 ادامه داشت. فرهنگ مردم ایران بالاتر از فرهنگ فاتحان معلوم شد. اقشار فرهیخته ایرانیان توانستند با تسلط بر سنت عرب که برای آنها تازگی داشت، ارزشمندترین عناصر فرهنگ پیش از اسلام و اسلامی عرب را درک کنند و در عین حال توانستند ویژگی های اصیل سنت کهن ایرانی را حفظ کنند.

کار چنین نویسندگانی با ایدئولوژی ایرانیان نیز مرتبط است جنبش های «شوبی» (خارجی).نکته اصلی درخواست اعراب برای به رسمیت شناختن برابری و حتی برتری "بیگانگان" مسلمان (یعنی نه اعراب، بلکه ایرانیان)، القای احساس عزت نفس و تمایل به استقلال دولت از خلافت بود.

خدمات شعوبیان در ظهور بعدی شعر به زبان فارسی، عمدتاً در ترجمه آنها به عربی، بسیار ارزشمند است. سهم نویسندگان ایرانی به زبان عربی به قدری چشمگیر و چشمگیر بود که منجر به مرحله جدیدی از پیشرفت در خود شعر عربی شد که مستقیماً با ظهور فئودالیسم در خلافت عرب، رشد شهرها و گسترش خارج از کشور ارتباط داشت. تجارت و روابط بین‌الملل و تقویت نقش عنصر قومی ایرانی در خود خاندان عباسی (عباس عموی حضرت محمد است؛ نوادگان عباس در رأس خلافت بودند (750-1258) که پایتخت آن در بغداد بود. و در دستگاه دولتی (وزیران ارشد ایرانیان برمکیان هستند).
بدین ترتیب، شعر ایرانی که در ابتدا در لباس عرب زبان ظاهر شد، نه تنها ادبیات عرب را که جزء لاینفک آن است به اوج رساند، بلکه مقدمات ظهور بعدی ادبیات را به زبان مادری خود - فارسی - فراهم کرد.

تغییرات اقتصادی-اجتماعی و جنبش‌های مردمی قدرتمند ضد خلافت در ایران و آسیای مرکزی، سلسله‌های ایرانی، ابتدا طاهراد و صفاریان و سپس سلسله معروف سامانیان را به قدرت رساند. سامانیان از تبار ساسانیان برخاستند و تأثیر خود را بر لایه های اشرافی جامعه و مردم بر تجدید سنت های کهن ایرانی بنا نهادند.

سلسله سامانیان زبان مادری خود یعنی فارسی را پرورش دادند و به توسعه آن کمک کردند. اشراف، به رهبری پادشاه، از نقش شعر، که در بین مردم بسیار محبوب بود، به عنوان وسیله ای برای تقویت قدرت و نفوذ آن قدردانی می کردند. همه اینها به طور عینی دسترسی گسترده ای را برای ایده های دموکراتیک به ادبیات کلاسیک باز کرد. توجه به این نکته حائز اهمیت است که شعر (برخلاف شعر کهن ایران) نه بر ستایش خدایان، بلکه به تصویر انسان معطوف بوده است.- یا به عنوان یک پادشاه موفق و اطرافیانش، یا به عنوان یک فرد ساده.

سرنوشت بنیانگذار شعر کلاسیک فارسی، رودکی، نماد مسیر پیدایش و توسعه شعر، مبارزه دو گرایش عامیانه و اشرافی است.
رودکی در روستای کوچک رودک (سرزمین امروزی تاجیکستان) واقع در دامنه خط الراس زرافشان به دنیا آمد و دوران کودکی و جوانی خود را گذراند. این شاعر پیش از شهرت در دربار سامانیان به عنوان خواننده و نوازنده عامیانه شهرت داشت. شاعر نام روستای زادگاهش - رودکی - را به عنوان تخلص خود برگزید. در شرایط آن زمان، شعر نوشتاری تنها در دربار می‌توانست رشد کند و رودکی در کاخ سامانیان ظاهر شد، جایی که در محاصره شرافت و ثروت بود. اما رودکی در اینجا مصیبت همه شاعران بزرگ را تجربه می کند، غنایش فقط برای درباریان به صدا در می آید و باید از کاخ سامانیان برود.
مهم ترین نکته در شعر رودکی کشف بی نظیر طبیعت و انسان بود. کار کل کهکشان شاعران اطراف رودکی با فقدان تقریباً کامل نقوش مذهبی، تصاویر عرفانی و اشتیاق پرشور به نقوش و موضوعات پیش از اسلام مشخص می شود. از این رو تلاش های متعددی برای سرودن شاهنامه صورت گرفت. گزیده هایی از آثار این شاعران که به دست ما رسیده است، طراوت تصاویر، سادگی طبیعی و شوخ طبعی را تراوش می کند. آثار آنها هنوز توسط قراردادهای فرم که مشخصه شعر قرن های بعد است، محدود نشده است. محتوای انسان گرایانه شعر تا حد زیادی بیانگر جهان بینی یک قشر اجتماعی جدید است که در شهرهای مرفه فئودالی به وجود آمد، مردم تحصیل کرده ای که با کار ذهنی زندگی می کردند، روشنفکران قرون وسطایی.
تا پایان قرن دهم. در نتیجه تضادهای داخلی دولت، انحطاط و سپس فروپاشی سلسله سامانیان آغاز شد. وضعیت کنونی برای توسعه ادبیات مساعد نبود، با این حال، پایان قرن دهم و آغاز قرن دوازدهم درخشان ترین دوره در توسعه شعر کلاسیک بود. این دوره در تاریخ قرون وسطی فرهنگ ایران بی نظیر است. این دوره با شکل گیری قالب های ژانر اصلی شعر کلاسیک مشخص می شود.
برجسته ترین نماینده این دوره فردوسی درخشان است که در شاهنامه خود رستاخیز دوران باستان را بیان می کند، دوران باستانی بومی خود. ویژگی کار فردوسی توسل به یک شخصیت قهرمان غیرمعمول است. فردوسی که برگرفته از افسانه های کهن ایرانیان، متخصص و شیفته فرهنگ بومی خود است، در آثار خود به پهلوان افسانه ای رستم می پردازد که قرن ها همچون دژی تسخیر ناپذیر بر سر وطن خود نگهبانی می داد و به گرد هم می آمد. خود تمام قهرمانانی بود که برای نجات سرزمین مادری خود آماده جان باختن بودند.سرزمین هایی از حملات مداوم تورانیان (چنان که در زمان فردوسی اجداد عشایر ترک که دولت سامانیان را تهدید می کردند نامیده می شدند). فردوسی حماسه شاهان و پهلوانان ایرانی را اینگونه در سر می پروراند.
علیرغم همه اختلافات بین شاعران بزرگ آن زمان، آنها ویژگی های مشترکی دارند: عشق به میهن و زبان مادری، طرح سؤالات اخلاقی، اندیشه حاکم عادل، همدردی با مردم، آزاداندیشی و کیش عقل.
اندیشه های عمیق فلسفی، شناخت اصل جبرگرایی در هستی، آزاد اندیشی شاد و روح عقل گرایی از ویژگی های شاعر شناخته شده بین المللی عمر خیام است.
او همچنین یک دانشمند بزرگ بود: یک ستاره شناس، ریاضیدان، یکی از نویسندگان دقیق ترین تقویم، کاشف دوجمله ای، که قرن ها بعد توسط نیوتن دوباره کشف شد. خیام رساله های ریاضی و فلسفی نوشت، اما شهرت جهانی را دقیقاً به خاطر مینیاتورهای شعری خود - رباعیات غنایی - به دست آورد.
آثار ناصرخسرو با جنبش طوفانی مردمی ضد فئودالی قرن دهم همراه است. ناصرخسرو در آثار فلسفی و بسیاری از آثار عرفانی اسیر دیدگاه های عرفانی ماند.
دوره پایانی شعر کلاسیک قرن سیزدهم تا پانزدهم بود.
در قرن سیزدهم، فاجعه بزرگی به ایران و آسیای مرکزی رسید - حمله انبوهی از چنگیزخان. بسیاری از شاعران مستعدی که به فارسی می نوشتند، مجبور شدند دور از وطن خود زندگی کنند.

حکومت استبدادی چنگیزید لطمات غیرقابل محاسبه ای به فرهنگ وارد کرد. با این حال، شعر نه تنها در رشد خود متوقف نشد، بلکه حتی عروج جدیدی را تجربه کرد.

شعر قرن سیزدهم تا چهاردهم. دارای ویژگی های عرفان و عقل گرایی بود و این به دو جهت آن عمق فلسفی بخشید:
- فلسفی و تعلیمی که عمدتاً به عقل متوسل می شود و
- فلسفی و غنایی، در درجه اول برای احساسات.
جهت اول در میان سعدی و جهت دوم در میان جلال الدین رومی غالب بود.

سعدی عمری طولانی داشت، یک قرن تمام. خود او یک بار گفت که انسان نیاز به دو زندگی دارد: در یکی جستجو، گم شدن، دوباره جستجو کردن و در دیگری برای اجرای تجربه انباشته شده. او چنین کرد: نیم قرن اول زندگی خود را در سرگردانی و جستجو گذراند. هنگامی که گروه های انبوه چنگیزخان به شهر او نزدیک شدند، او خانه خود را ترک کرد و به سرگردانی در سراسر جهان رفت. سعدی به هر کجا سفر کرد: صحرای عربستان، آذربایجان و سوریه، مصر و مراکش. او با صلیبی ها جنگید، اسیر شد، تقریباً مرده بود، اما فرار کرد و دوباره در شهرها و بیابان ها سرگردان شد و در معرض خطرات بی شماری قرار گرفت. سعدی با غلبه بر همه سختی ها در پیری به شیراز خود بازگشت. سعدی با تجربه، با احترام فراوان به دانش و شعر خود، نیم قرن دوم را در آرامش سپری کرد. پس از آن بود که او کتاب های معروف خود را در مورد چگونگی زندگی نوشت - مجموعه داستان کوتاه منثور و شعر "گلستان" ("باغ شکوفه") و شعر مثنوی "بوستان" ("باغ پر ثمر"). سعدی مفهوم هنری اومانیسم را توسعه داد و برای اولین بار نه تنها در شعر فارسی، بلکه در ادبیات زیبای جهان، خود اصطلاح «انسانیت» («انسانیت» - «ادمیات») را به وجود آورد و آن را به زیبایی بیان کرد. فرمول شعری که شهرت جهانی یافته است:
تمام قبیله آدم یک بدن است
آفریده شده از غبار یکی.
اگر فقط یک قسمت از بدن زخمی شود،
سپس تمام بدن به لرزه می افتد.
تو هرگز بر غم انسان گریه نکردی،
پس آیا مردم خواهند گفت که شما انسان هستید؟

جلال‌الدین رومی اهل بلخ (شهری در افغانستان) بود و به همین دلیل اغلب جلال‌الدین بلخی نامیده می‌شود. در آغاز حمله مغول، پدرش سرزمین مادری خود را ترک کرد و به آسیای صغیر رفت. در اینجا جلال الدین به عنوان یک شاعر رشد کرد. مولانا نویسنده غزلیات و شش جلدی «مثنوی معنوی» است - دایره‌المعارفی نه تنها از آموزه‌های صوفیانه او، بلکه فولکلور نیز، زیرا شاعر آموزه‌های خود را بر تمثیل‌ها، افسانه‌ها، افسانه‌ها، حکایات و داستان‌های کوتاه عمدتاً عامیانه استوار می‌کند. اصل و نسب. قالب شعری مولانا ـ چه غزل و چه رباعی و چه مثنوی ـ همیشه کامل است. اصلی ترین آسیب شعر او عشق به مردم است.

ژانر غنایی را حافظ نمایندگی می کرد. حافظ یک تخلص شاعرانه است. کلمه حویز به معنای فردی با حافظه خوب است که می تواند کتاب مقدس مسلمانان یعنی قرآن را از روی قلب بازتولید کند. چنین بود جوانی شاعر شیرازی که تقریباً نام شمس‌الدین محمد با تخلص جهانی او جایگزین شد. حافظ در زمان خود به خاطر دانش فراوان کلامی مورد احترام بود، اما به واسطه غزلیاتش به عنوان یکی از بزرگترین غزل سرایان جهان شهرتی جاودانه یافت.

شعر کلاسیک قبل از انقراض دوباره به نظر می رسید با شعله ای چند رنگ شعله ور می شود، به ویژه در اثر جامی. همه تنوع خلاقانه پیشینیان در قصیده های فاخر، غزلیات آهنگین، اشعار مثنوی در آثار او نمایان است. جامی، عزیز سرنوشت که در دربار تیموری از افتخار و احترام فراوانی برخوردار بود، به دور از بیهودگی کاخ، سبک زندگی متواضعانه حکیمی را که در تلاش برای حقیقت بود، برگزید.
اگر دستاوردهای خلاقانه شعر کلاسیک فارسی را با سنت کهن ایرانی مقایسه کنیم، هم تداوم آنها و هم ماهیت بدیع کلاسیک ها که به نوبه خود به سنت نسل های ادبی بعدی تبدیل شد، آشکار می شود.
_________________________________